COACH表參道旗艦店開張！

日本東京的表參道各大品牌旗艦店林立，更是建築師們的競技場，安藤忠雄的omotesando hills、伊東豊雄的TOD's旗艦店等，都是到表參道血拚時可以順道觀賞的大師作品。近年努力擠身國際精品之列的COACH，自然也不願意在表參道上缺席，於日本的第九家旗艦店本月4日和表參道新商業大樓oak omotesando一同開張，就讓我們一起來看看這全新的店面究竟有什麼特別之處吧！

Photo credit: Iwan Baan

Photo credit: Iwan Baan

從皮件製造商到國際一線品牌，COACH的產品線日益複雜，原先單純的一排排木質櫥櫃已不能滿足COACH對產品展示的期待與想像，來自荷蘭的OMA事務所，從COACH的品牌概念「logic & magic」出發，重新打造了COACH的形象的概念模型，應用在COACH於美國紐約先驅廣場MACY's百貨的分店，和這次表參道的旗艦店裡。

Photo credit: Iwan Baan

Photo credit: Iwan Baan

透明的外觀，分割成無數個180公分 x 520公分的長方形，同時是建築體的結構，也是展架，適宜各式各樣不同風格的產品，更將表參道的街景也納入店中，成為產品最佳的陪襯。

在表參道上朝COACH走來，遠遠地就能將全系列產品盡收眼底，置身店中，從地面到兩層樓的天花板，都是COACH產品的舞台，獨立其中的樓梯，兩旁也是類似的長方形組成另一列的展架，無論走到哪裡，COACH都如影隨形。

Photo credit: Iwan Baan

Photo credit: Iwan Baan

Photo credit: Iwan Baan

Photo credit: OMA

Photo credit: OMA

Photo credit: OMA

Photo credit: OMA

Photo credit: OMA

Photo credit: OMA

Photo credit: OMA

Photo credit: OMA

Photo credit: OMA

Photo credit: OMA

Photo credit: OMA

Photo credit: OMA

更多關於COACH, OMOTESANDO FLAGSHIP, JAPAN, TOKYO, 2013（英文）

水中漫步，無須濕身

昔日聖經摩西分紅海的傳奇故事，如今在科技的協助下，透過建築師精緻巧妙的設計，讓平凡人如你我，也能在影像中製造出「喊水會結凍」的錯覺。

奧地利的Vöcklabruck一座公園闢了通往湖心的小徑，牆高如同湖深，遠看就像湖水凝結成一個圓，人們行走其中，彷彿漂浮水上。

Photo credits: Roland Barthofer

無獨有偶，Ro Koster and Ad Kil Architects也在荷蘭的溪谷中設計了一條具有摩西味的小橋，讓行人過橋時不但能體驗這種超現實的刺激感，更可以和河流親密接觸。

橋體採用持久的Accoya軟木，然而，溪水可不比湖水靜止不動，水面的高度隨時可能變動，因此在橋的上下游均有兩座小水壩，將小橋附近的水位作細微的調整，維持在最適宜的高度，此外，為防溪水暴漲，水壩調節不及將小橋滅頂，橋底設有小幫浦，能即時將多餘的水排出，即使外漏也不擔心（咦）。

Photo credit: Ro&Ad Architects

2013 年普立茲克建築獎得主：伊東豊雄，永恆建築的創造者

刊登於：BIOS Monthly

建築界最高榮譽──普立茲克建築獎（Pritzker Architecture Prize）2013 年得主已於上個月揭曉，伊東豊雄（Toyo Ito）成為第六位獲得此一殊榮的日本建築師，並將於 5/29 在 1983 年得主貝聿銘設計的波士頓甘迺迪圖書暨博物館頒獎。評審團認為伊東的作品在精美的建築中結合了概念上的創新，是永恆建築的創造者，同時更大膽地另闢蹊徑。他的建築既經典又獨特，形塑出一種樂觀、輕盈而愉悅的氛圍。

遲來的肯定

在紐約時報的訪問中，伊東豊雄表示：已有百年歷史的現代主義建築已發展到極限，作為一個挑戰現代主義的「維新人士」，普立茲克建築獎代表著他的努力與成果終於受到了肯定。近十年來，伊東豊雄已拿下許多國際級的建築獎項，輿論普遍認為普立茲克對他而言是個來得慢了些的肯定。早在 2009 年，紐約時報的建築評論家 Nicolai Ouroussoff 已為伊東豊雄惋惜總是與普立茲克獎擦身而過，拱手讓賢於許多經歷與作品量較少的後輩，甚至在日本國內也總是隱身於另一位大師安藤忠雄（Tadao Ando，1995 普立茲克獎得主）的光芒之後。

空間再造與流動美學

伊東豊雄曾說，他力求建築的流暢，不受制於建築的極限，在 2000 年完工的仙台媒體中心就是絕佳的例子。為了給民眾自由自在，像來到公園一樣放鬆的感覺，他增加建築的透明度，減少牆壁與隔間的使用，特殊的管柱結構支撐著建築，安裝著電梯、樓梯與空調系統，更讓視線可以穿透樓層，賦予內部開闊的感覺，創造出空間的連續性，這種連續性更延續到後來台中大都會歌劇院設計的發想。


（圖說：仙台媒體中心）








（圖說：中野本町之家（White U））





2002 年的完成的 TOD’s 表參道旗艦店、倫敦的蛇形畫廊臨時展館和比利時布魯日的臨時展館都以「外表即結構」的巧妙構思組成。以櫸樹為藍本的 TOD’s 旗艦店樹枝狀外觀不只支持著整個建築，更引入大量自然光，在沒有樑柱的空間內部形成了微妙的光影對話。蛇形畫廊的展館已經沒有明顯的門、牆、窗戶或者樑柱，一切似乎都正在流動著。他打破藩籬，模糊了各種媒介的界線，為公共設施的運用變化出嶄新的想像。



（圖說：倫敦蛇形畫廊臨時展館）





永不停歇的社會責任

社會責任與教育也是伊東豊雄關注的焦點之一，2011 年為日本 311 震災的災民設計的共同家園，從同理的角度出發，考量在急難的狀況下，可能無法顧全隱私與許多基本要求，但還是必須盡量維持基本的尊嚴與需求，盡力讓災民能過得溫暖、舒服、自在。除了長期在大學兼課外，伊東也帶著年輕的建築師前進國際級展覽，並在日本愛媛縣建立了伊東豊雄博物館，展覽過去的作品，並作為研究和舉辦工作坊的地點，不吝將擁有的知識與創新靈感分享給後進。


（圖說：伊東豊雄博物館）









大師建築在台灣

伊東豊雄在台灣參與了許多大型建案，包括 2009 年高雄世運主場館、即將完工的台灣大學新社會科學院、進行中的台中大都會歌劇院、台中豪宅富邦天空樹、台北松菸文化園區等，屆時不用出國，就能欣賞到國際級大師風采。


（圖說：高雄世運主場館）


文字：Claire
圖片攝影：
伊東豊雄人像：Yoshiaki Tsutsui
蛇形畫廊（英國倫敦）、仙台媒體中心樹景（日本宫城縣仙台）、
仙台媒體中心（日本宫城縣仙台）：Tomio Ohashi
2009 高雄世運主場館（台灣高雄）： Fu Tsu Construction Co., Ltd.
中野本町之家（White U）（日本東京都中野區）： Koji Taki